FR: Tout simplement l’un des piliers de la musique électronique en France. Pionnier Techno, DJ hors pair, producteur hors norme, infatigable passionné, activiste touche-à-tout, Antoine Husson aka Electric Rescue est une référence depuis près de 30 ans. Quand il ne s’exprime pas sur les scènes les plus prestigieuses en mix, en live ou avec un de ses nombreux side projects (Möd3rn, W.LV.S, Laval ou encore Re.Kod), c’est en boss de label qu’il secoue la planète techno et l’underground parisien. Antoine est en effet le fondateur du label Skryptöm qui réunit parmi les meilleurs artistes hexagonaux et de nombreuses signatures internationales. Au fil des années, le label est devenu l’un des principaux labels français avec plus d’une soixantaine de sorties, une reconnaissance internationale, et plus récemment des résidences à Paris au Kilomètre 25 et au Nexus. Electric Rescue est un stakhanoviste en ébullition permanente (la déclinaison Skryptöm Collective ou son installation audiovisuelle Skryptobox en témoignent), et un activiste aussi humble qu’efficace, alchimie qui le rend particulièrement attachant. Il insuffle les valeurs de la rave qu’il défend depuis toujours, jamais aveuglé par les lumières du « Dj business ». Un activisme et un amour pour la musique qu’il exprime avant tout par la composition. Producteur ultra prolifique, Electric Rescue est le gardien d’une techno sans concession. Ses créations s’exportent sur les labels les plus prestigieux, de Soma à BNR en passant par Cocoon, Bedrock ou Virgo et récoltent un soutien unanime de la part de la scène électronique mondiale, de Laurent Garnier à Marcel Dettmann. Une identité forte et une empreinte sonore atypique qui lui ont permis d’écumer les plus belles scènes, du Rex ou Concrete au Berghain/Panorama Bar en passant par les Piknic Electronik montréalais, des tournées en Asie ou au Maroc, et de nombreuses collaborations comme avec Gaspar Claus. Electric Rescue est une référence incontournable et une personnalité précieuse pour toute la scène.

EN: Simply one of the pillars of electronic music in France. Techno pioneer, outstanding DJ, outstanding producer, indefatigable enthusiast, activist and all-rounder, Antoine Husson aka Electric Rescue has been a reference for almost 30 years. When he is not expressing himself on the most prestigious stages in mixes, live or with one of his numerous side projects (Möd3rn, W.LV.S, Laval or Re.Kod), it is as a label boss that he shakes the techno planet and the Parisian underground. Antoine is indeed the founder of the label Skryptöm which gathers among the best French artists and many international signatures. Over the years, the label has become one of the main French labels with more than sixty releases, international recognition, and more recently residencies in Paris at Kilomètre 25 and Nexus. Electric Rescue is a stakhanovist in permanent ebullition (the declination Skryptöm Collective or his audiovisual installation Skryptobox testify it), and an activist as humble as effective, alchemy which makes him particularly endearing. He instills the values of the rave that he has always defended, never blinded by the lights of the “Dj business”. An activism and a love for the music that he expresses above all by the composition. Ultra prolific producer, Electric Rescue is the guardian of a techno without concession. His creations are exported on the most prestigious labels, from Soma to BNR through Cocoon, Bedrock or Virgo, and get a unanimous support from the world electronic scene, from Laurent Garnier to Marcel Dettmann. A strong identity and an atypical sonic imprint that have allowed him to play on the most beautiful stages, from the Rex or Concrete to the Berghain/Panorama Bar through the Montreal Piknic Electronik, tours in Asia or Morocco, and numerous collaborations such as with Gaspar Claus. Electric Rescue is an essential reference and a precious personality for the whole scene.

       

FR: Aurian est un DJ parisien aux multiples facettes, qui aspire toujours à créer des expériences propices au lâcher-prise. L’univers sonore d’Aurian fusionne rythmes déstructurés, atmosphères trippy, influences dub et sons texturés. Son style éclectique aux multiples facettes est idéal pour se laisser aller et se transcender. Il a développé un goût pour l’exploration et la spontanéité dans ses sets. A apprécier en connaisseur chaque mois sur Line Out Radio.

EN: Aurian is a multi-faceted Parisian DJ who always strives to create experiences that encourage you to let go. Aurian’s sound universe fuses unstructured rhythms, trippy atmospheres, dub influences and textured sounds. His eclectic, multi-faceted style is ideal for letting go and transcending yourself. He’s developed a taste for exploration and spontaneity in his sets. Enjoy him every month on Line Out Radio.

  

FR: DJ, productrice et promotrice d’origine colombienne, Saji Tari est née à Londres et aujourd’hui installée à Paris. Actrice clé de la scène jungle/drum & bass, elle s’illustre depuis plus de dix ans par son implication au sein de Forever DNB, qu’elle rejoint en 2016. À travers l’organisation de soirées emblématiques et la programmation de line-ups underground, elle contribue à ancrer la culture jungle/drum & bass dans la capitale et à la faire rayonner bien au-delà.

Son parcours est marqué par une étroite collaboration avec Elisa Do Brasil, avec qui elle développe plusieurs projets phares : Forever DNB, le label Black Swan Music et le collectif Tides. Ces initiatives reflètent une volonté commune de défendre une vision musicale authentique, profondément ancrée dans les racines du genre, tout en explorant de nouveaux territoires à la croisée des influences et des cultures. Fidèle à l’esprit do-it-yoursel des raves et des soundsystems, Saja Tari s’exprime aussi sur la scène free-party, où elle cultive une approche indépendante et collective. Son univers, nourri par le concept du hardcore continuum, traverse la jungle, le jungletekno, la drum & bass, le breakbeat, le UKG ou encore le dubstep. Mêlant mélodie, obscurité et multiculturalisme, elle développe une signature sonore singulière, à mi-chemin entre la férocité du UK Hardcore et un minimalisme progressif et hypnotique inspiré des sonorités post-autonomic.

Saji Tari anime sa résidence « The Shuttle » tous les mois le mardi sur Line Out Radio.

EN: Saji Tari is a DJ, producer and promoter of Colombian heritage, born in London and now based in Paris. A key figure in the city’s jungle/drum & bass scene, she has been shaping its landscape for over a decade through her involvement with Forever DNB, which she joined in 2016. By organising landmark events and curating underground line-ups, she has helped embed jungle/drum & bass culture in the French capital and extend its reach far beyond.

 

FR: Oiseaux de Nuit(s) est un projet porté par deux volatiles, Curly Sanchez et Valérie Crépesse. Ensemble, iels explorent une techno deep et hypnotique aux influences hybrides, où se mêlent textures dub, atmosphères sombres et élans trancy. À travers leurs sélections, tous deux défendent une fête sensible, libre et engagée, pensée comme un espace de rencontre et de circulation des corps, des genres et des imaginaires. Le projet s’adresse à celles et ceux qui voient la nuit comme un territoire de déambulation, un moment de bascule où les frontières se brouillent et où chacun·e devient, le temps d’un voyage sonore, un oiseau de nuit.

Conçue comme un laboratoire sonore à quatre mains, l’idée de cette résidence sur Line Out est de donner naissance à des sets où l’improvisation occupe une place centrale. Fidèle à l’ADN du duo, chaque session se construit “dans l’instant” : un dialogue intuitif entre textures, rythmes et atmosphères, où la techno sert de point de départ plutôt que de frontière. Dub, ambient, trance, breaks, expérimentations plus lentes ou plus abrasives — les paysages traversés évoluent au gré des envies, des rencontres et des dérives nocturnes. Les Oiseaux ouvrent aussi cet espace à des artistes invité·es — DJs et producteur·ices aux univers singuliers et transversaux — dont les démarches résonnent avec leur vision d’une musique sans cloisonnement. Plus qu’une simple suite de mixes, cette résidence se veut un lieu de circulation d’influences et de curiosités, où les esthétiques se croisent et se répondent dans une même recherche de profondeur et d’émotion.

EN: Oiseaux de Nuit(s) is a project led by two artists, Curly Sanchez and Valérie Crépesse. Together, they explore a deep, hypnotic techno sound with hybrid influences, blending dub textures, dark atmospheres, and trance-like moments. Through their selections, both advocate for a sensitive, free, and socially conscious party, conceived as a space for encounter and the free flow of bodies, genders, and imaginations. The project is aimed at those who see the night as a realm for wandering, a moment of transition where boundaries blur and where everyone becomes, for the duration of a sonic journey, a night bird.

Conceived as a collaborative sound laboratory, the idea behind this residency on Line Out is to create sets where improvisation takes center stage. True to the duo’s DNA, each session is built “in the moment”: an intuitive dialogue between textures, rhythms, and atmospheres, where techno serves as a starting point rather than a boundary. Dub, ambient, trance, breaks, slower or more abrasive experiments—the soundscapes explored evolve according to whims, encounters, and nocturnal wanderings. Les Oiseaux also open this space to guest artists—DJs and producers with unique and cross-genre universes—whose approaches resonate with their vision of music without boundaries. More than just a series of mixes, this residency aims to be a space for the exchange of influences and curiosities, where aesthetics intersect and respond to one another in a shared quest for depth and emotion.

   

FR: Derrière les platines depuis 2018, Scarlet a écumé les clubs parisiens auprès d’artistes tels qu’Aloka, De Grandi, Reptant ou encore DJ Mel G. Chercheuse des grooves énergisants pour inviter nos corps dans une danse libératrice, ses sets oscillent entre techno, bass et breaks. Après un premier EP auto-produit en 2020, elle compte quelques releases à son actif sur des labels tels que La Forge, Chineurs de House, ou Mycelium Shroom Syndicate. Chaque mois sur Line Out, Scarlet propose un set représentant musicalement un des septs chakras énergétiques qui ont chacun leur symbolique. Sa façon à elle de connecter musique et énergies, de proposer une musique faite de vibrations spirituelles, alliant régénération intérieure et communion sur le dancefloor. Et Scarlet reçoit aussi aussi des invité.e.s dans le cadre de sa résidence. Son mantra : broken beats and bass euphoria !

EN: Behind the decks since 2018, Scarlet has roamed the Parisian clubs with artists such as Aloka, De Grandi, Reptant and DJ Mel G. Seeking energizing grooves to invite our bodies into a liberating dance, her sets oscillate between techno, bass and breaks. After a first self-produced EP in 2020, she has a few releases to her credit on labels such as La Forge, Chineurs de House, or Mycelium Shroom Syndicate. Every month on Line Out, Scarlet offers a set musically representing one of the seven energy chakras which each have their own symbolism. Her way of connecting music and energies, of offering music made of spiritual vibrations, combining inner regeneration and communion on the dancefloor. And Scarlet also receives guests as part of her residency. Her mantra: broken beats and bass euphoria!